抬彎人猴子吉祥物

功夫加足球有搞頭嗎?好想看《功夫女足》啊~~~


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雖然臺灣應該是不會上映了--自然我還沒機會看到《功夫女足》,但這幾天,卻一直關注著電影評價。

中國的票房累積得很快,截至落筆的當下,已經突破14億人民幣,市場表現得熱鬧,但評價似乎明顯兩極化:有人覺得劇情逗笑,周氏無厘頭、小人物逆襲與熱血場面依然打中人心;但也有人認為笑點老舊、劇情薄弱,許多橋段只是再次複製《少林足球》的成功公式。

這種差距直接反映在評分上。電影上映初期,貓眼觀眾評分一度達到9.4分,豆瓣卻只有6.6分;觀眾一邊笑得很開心,一邊覺得周星馳正在消耗大家最後的情懷。

評價分化的原因,或許不完全在電影裡,也在觀眾走進電影院以前,心裡已經裝了多少東西。

我們看的不只是一部新電影,是期待感的累積

如果《功夫女足》是一位沒有名氣的新導演拍的,觀眾的評價可能會寬容許多。

笑點有效、故事看得懂、角色討喜,可能已經是一部合格的娛樂電影。但當導演的名字換成名導、換成周星馳,標準自然不一樣。

因為大家進戲院前,心中已經堆滿了比較值。

我們會想到《賭聖》、《逃學威龍》、《國產凌凌漆》、《食神》、《喜劇之王》、《少林足球》和《功夫》。想到那些看過十幾次,仍然記得台詞、表情,甚至連配角出場方式都記得的電影。

這些作品陪伴很多人長大,也逐漸成為華語流行文化的一部分。

於是,當周星馳推出新作品,觀眾等待的就不只是「一部好看的電影」,而是希望再次遇見當年那種感覺。

我們希望重新感受到,第一次看到少林隊員在球場上使出功夫的驚喜;希望再次遇見那些看起來荒謬,最後卻讓人有點難過的小人物;希望電影結束以後,能多留下一句台詞、一個角色,或者一個多年後仍然記得的畫面。

這其實是創作者長期累積出來的期待。

作品越成功,期待就越高;經典越多,後來的作品就越難把期待值歸零。

期待,是作品留下來的利息

也就是說,觀眾對知名創作者相對嚴格,但這份嚴格也十分合理。

一位創作者之所以能夠獲得比較多的資源、票房與注意力,正是因為過去的作品替他累積了信用。觀眾願意在還沒有看見成品以前就買票,願意相信一個名字,本身就是過去創作帶來的回報。

只是這份回報也附帶了責任。

當一位創作者曾帶給人們某種感動、某種滿足,大家自然期待他下一次還能帶來一些不同的東西。

周星馳最困難的地方,或許正是他曾經真的改變過華語喜劇。

他以自然傳達喜感的表演,融合往往荒謬的世界觀,卻同時能傳達小人物的悲傷與成長,這許許多多,合理地出現在一部電影裡。觀眾可以在前段笑得開心,過了一段時間才發現,那些角色其實都活得辛苦、活得真實。

因此,當新作品只重現了熟悉的表面,部分觀眾便會覺得少了什麼。

我們不是完全不喜歡熟悉的周星馳,而是希望那個熟悉的周星馳,仍然能帶我們去一個沒去過的地方。

每一部作品,原本就背負著不同的期待

當然,人們對各種創作的期待本來就不一樣。

我們看一支網路短片,可能只期待它幫我們消磨三十秒時光;玩一款手機遊戲,只希望通勤途中除了睡眠有其他選項;閱讀一本工具書,希望能解決眼前的問題;參觀一場展覽,可能期待看到平常接觸不到的觀點。

有些創作提供資訊,有些提供陪伴,有些只是陪伴人度過時間。

這些期待沒有高低之分。

問題在於,當作品承載的情感和記憶越多,人們就越難只用作品本身來判斷它。

我們不只看這次做得好不好,也在比較它和過去有什麼不同;不只在乎自己有沒有笑,也在意它是否值得等待這麼多年。

因此,《功夫女足》的兩極評價,再正常不過。

有人第一次接觸這套喜劇語言,覺得新鮮有趣;有人帶著二十多年的記憶走進戲院,自然會看見大量重複。有人只想度過輕鬆的兩小時,有人則在等待一部足以再次定義周星馳的作品。

大家看的明明是同一部電影,心裡播放的卻不是同一段故事。

說起電影,為什麼短短一、兩個小時的體驗,能讓人如此期待?

再往下想,電影其實是一種很奇怪的娛樂。

我們會花幾個月的時間等待,上映前看預告、討論演員、猜測劇情,開始在網路狂刷影評與講解。但最後真正坐在電影院裡的時間,通常只有一到兩個小時。

電影不好看,我們會失望;電影足夠精彩,卻可能記上十年、二十年。

短短一、兩個小時的體驗,為什麼能帶來這麼大的期待與影響?

也許是因為,人生中真正重要的體驗,本來就不一定會花多少時間。

畢業典禮上的撥穗,只有幾秒鐘。演唱會全場一起唱出副歌,可能只有幾分鐘。球賽最後一刻的進球,發生在眨眼之間。

第一次牽起一個人的手、久別重逢時的擁抱、得知自己被錄取的那通電話,通常都沒有我們想像中漫長。

有時候,改變人生方向的只是一句話;確認一段關係的可能只是一個眼神;與重要人最後的告別,也可能只是簡短不過的交錯。

這些事情發生得很短,卻會在記憶裡停留很久。

重要體驗的價值,本來就不由時間決定,而在於那一刻承載了多少感受。

電影所做的事情,或許就是把許多人生裡分散出現的感受,壓縮進一到兩個小時。

我們跟著一個角色認識世界、遭遇失敗、失去重要的人,最後重新做出選擇。燈光暗下來以前,我們還坐在自己的位置上;燈光亮起來時,卻像短暫經歷了另一段人生。

因此,人們期待的從來不只是兩個小時的娛樂。

我們期待在這兩個小時裡笑一次、哭一次,或者重新想起某件已經忘記很久的事情。

人們期待的,是再次被作品改變

《功夫女足》是不是一部好電影,每個人都可能有不同答案。

但它的例子,映照出了一個事實:在這充滿快速娛樂的時代,大家仍然相信,一些經典的創作,可能為我們帶來某些新的東西。

有些觀眾之所以失望,往往不是因為對創作毫無感情,而是因為投入過太多感情。

我們曾經被某些作品陪伴、安慰,甚至影響了看待世界的方式,所以當熟悉的創作者再次出現,會忍不住期待他重現過去的奇蹟。

這份期待有時候可能成為創作者的包袱。但對創作者而言,能夠讓人期待,本身也是非常難得的事。

因為世界上大多數作品,甚至沒機會讓人失望。

它們只是曾經出現、在手機上被滑過,然後很快被忘記。

只有那些曾經真正進入人們生命的作品,才有資格讓人等待,也才可能讓人失望。

一部電影只有一到兩個小時,但人生中許多最重要的時刻,本來也只有幾分鐘,甚至幾秒鐘。

真正留在我們心裡的,從來不是一段體驗持續了多久,而是它曾經在那段有限的時間裡,讓我們感受得多深。

所以,我們走進電影院等待的,也許從來不只是一部好看的電影。

我們等待的是,在燈光熄滅以後,某個畫面、某句台詞,能不能再次穿過銀幕,在短短兩個小時裡,替我們留下另一段很多年後仍然記得的人生。

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